Critici zijn laaiend enthousiast over deze zeer mooie tentoonstelling, die de werken van het atelier van de Bormans over vier generaties in de 16de eeuw in Leuven en Brussel laat zien. Als religieuze kunst niet precies mijn kopje thee is, moeten we het buitengewone talent van deze kunstenaars en ambachtslieden erkennen, wier reputatie en klantenkring zich over heel Europa heeft verspreid. De finesse van het werk is nauwelijks denkbaar als we het relativeren met de instrumenten van die tijd. Sommige on

 

 


Critici zijn laaiend enthousiast over deze zeer mooie tentoonstelling, die de werken van het atelier van de Bormans over vier generaties in de 16de eeuw in Leuven en Brussel laat zien. Ook al is religieuze kunst niet precies my cup of thee , moeten we het buitengewone talent van deze kunstenaars c.q. ambachtslieden erkennen, wier reputatie en klantenkring zich over heel Europa heeft verspreid. De finesse van het werk is nauwelijks denkbaar als we het relativeren met de instrumenten van die tijd. Sommige werken zijn onbeschilderd, andere hebben nog de originele polychromie. Sommige van hen werden (helaas) in de 19e eeuw opnieuw geschilderd. Zoals veel kunstenaars uit de late Middeleeuwen / vroege Renaissance, had hij een werkplaats, een echt klein bedrijf met een organisatie van taken van de leerling voor het grof werk en de meester voor de afwerking. Het waren opdrachten die moesten voldoen aan de strenge eisen van een gevestigde iconografie, maar net als in de schilderkunst is er een wereld van verschil tussen een “maagd en kind” geschilderd door een gemiddelde kunstenaar en een interpretatie van Van Eyck of Memling.

Het topwerk dat decennialang het model van de “Calvarie” was, bevindt zich eigenlijk op een steenworp van het museum in de Sint-Pieterskerk.

Deze tentoonstelling is een mooie uitnodiging om ons eigen erfgoed te herontdekken voor we wagen en vliegtuig nemen om altaarstukken, kerken en beeldhouwwerken in het buitenland te gaan bewonderen.

M schrijft:

De beste beeldsnijder van Brabant: zo stond Jan II Borman in de vroege 16de eeuw bekend. Dit najaar presenteert M Borman en Zonen, de allereerste overzichtstentoonstelling rond deze meester-houtsnijder en zijn familie. Van de ruim 280 werken die van de Bormans bekend zijn, komen er meer dan 120 naar M, naast werk van tijdgenoten. Een unieke kans om kennis te maken met deze van oorsprong Leuvense kunstenaarsdynastie.

Geen paniek als de naam je niets zegt: over de Bormans is verbazend weinig bekend. We weten dat er minstens zes familieleden als houtsnijder actief zijn geweest, verspreid over vier generaties. De meest gerenommeerde was Jan II Borman. Hij zette de vormentaal van Vlaamse Primitieven als Dirk Bouts voort en was een voorloper van Bruegel. Je kan zijn werk gerust even virtuoos én invloedrijk noemen als dat van tijdgenoot Jeroen Bosc

Jan II had een atelier in Brussel, waar hij zijn metier doorgaf aan zijn twee zonen, Jan III en Pasquier. De Bormans maakten houten, stenen en bronzensculpturen – vooral heiligenbeelden en madonna’s – maar ook grotere stukken zoals retabels en grafmonumenten. In hun oeuvre zie je hoe de late gotiek geleidelijk plaatsmaakt voor de renaissance. Het atelier van de Bormans was een kmo avant la lettre.

Behalve artistiek talent hadden de Bormans ook een neus voor zaken. Ze werkten voor bemiddelde klanten: kerken, kloosters en gilden. Voor het Leuvense schuttersgilde van Sint-Joris maakten ze een schitterend retabel, waarvan een fragment in M te zien is. Ze kregen ook opdrachten van het Habsburgse hof, dat het toen in de Lage Landen voor het zeggen had. Hun atelier was een kmo avant la lettre. Op de tentoonstelling kan je zo’n middeleeuwse beeldhouwerswerkplaats virtueel verkennen.

 Bij het brede publiek zijn de Bormans niet zo bekend, maar kenners schatten hun oeuvre hoog in. Werken van hun hand bevinden zich in grote Europese en Amerikaanse musea – voor de tentoonstelling ontvangt M tientallen bruiklenen. Van het Triomfkruis uit de Leuvense Sint-Pieterskerk, dat niet verplaatst kan worden, is speciaal voor de tentoonstelling een 3D-scan gemaakt. Via een touchscreen kan je erop inzoomen. Natuurlijk kan je het echte kruis ook met eigen ogen gaan bekijken in de Sint-Pieterskerk, een buitenlocatie van Museum M.
Onze kennis over de Bormans vertoont nog flinke gaten. Zo weten we niet waar in Brussel hun atelier gevestigd was, hoeveel mensen er werkten, en waarom de familie na 1540 abrupt uit beeld verdween. Maar dat wil niet zeggen dat de wetenschappers hebben stilgezeten. Op de tentoonstelling zijn de resultaten te zien van recent onderzoek, waartoe M het initiatief heeft genomen en dat uitvoerig wordt belicht in een boek dat naar aanleiding van Borman en Zonen verschijnt. Zo zijn er sterke aanwijzingen opgedoken dat stamvader Jan I én zijn zoon Jan II in Leuven werkten voor de familie naar Brussel verhuisde. De tentoonstelling brengt de Bormans dus terug naar huis.

Practisch

11-18 uur  behalve donderdag tot 22 uur ; woensdag gesloten

M – MUSEUM LEUVEN

Vanderkelenstraat 28

3000 Leuven

tel. +32 (0)16 27 29 29

 

http://www.mleuven.be/index.jsp

12 €

 

 

 Les critiques sont dithyrambiques pour cette très belle exposition qui retrace les œuvres de l’atelier de Borman sur quatre générations au XVIe siècle à Louvain et Bruxelles. Si l’art religieux n’est pas exactement ma tasse de thé, force est de reconnaître l’extraordinaire talent de ces artistes-artisans dont la réputation et la clientèle s’étendait sur toute l’Europe. La finesse du travail est à peine imaginable quand on la met en perspective des outils de l’époque. Certaines pièces sont en bois, d’autres ont encore la polychromie d’origine. Quelques-unes ont (malheureusement) été repeintes au XIXe siècle. Comme beaucoup d’artistes de cette fin du Moyen Âge / début de la renaissance il disposait d’un atelier, une véritable petite entreprise avec une organisation des tâches depuis l’apprenti pour le gros œuvre et le maître pour la finition. C’était des commandes qui devaient bien-sûr répondre à des exigences strictes d’une iconographie établie, mais tout comme en peinture il y a un monde de différence entre une ‘vierge et enfant’ peinte par un artiste moyen et une interprétation de Van Eyck, Bouts ou  Memling.

La pièce maîtresse qui fut pour des décennies le modèle du ‘calvaire’ se trouve en fait à quelques pas de musée dans Collégiale Saint-Pierre.

Cette exposition est une belle invitation à redécouvrir notre propre patrimoine avant d’aller s’extasier devant des retables ,églises et sculptures à l’étranger.

M écrit:

« Le meilleur sculpteur sur bois du Brabant » : c’est ainsi qu’était connu Jan II Borman au début du 16e siècle. Cet automne, le musée M présente « Borman et Fils », la toute première exposition retraçant la vie et l’œuvre de ce maître-sculpteur sur bois et de sa famille. Cette exposition permettra aux visiteurs d’admirer plus de 120 des quelque 280 oeuvres attribuées avec certitude aux Borman, ainsi qu’une série d’œuvres d’artistes contemporains. « Borman et Fils », c’est une occasion unique de découvrir cette dynastie d’artistes originaire de Louvain.

Borman : si ce nom ne vous dit rien, pas de panique car on sait étonnamment peu de choses à propos de cette famille d’artistes. Nous savons qu’au moins six membres de la dynastie, répartis sur quatre générations, ont travaillé comme sculpteurs sur bois. Le plus renommé d’entre eux était Jan II Borman, un artiste qui s’est inscrit dans la lignée du langage formel de Primitifs flamands tels que Dirk Bouts, a été un précurseur de Bruegel et a laissé une œuvre qui peut être qualifiée d’aussi virtuose et influente que celle de son contemporain Jérôme Bosch.

 Jan II possédait un atelier à Bruxelles, où il a appris le métier à ses deux fils, Jan III et Pasquier. Les Borman ont réalisé des sculptures sur bois, sur pierre et sur bronze – des représentations de saints et de la Vierge, principalement -, mais également des œuvres plus volumineuses, tels des retables et des monuments funéraires. Leur travail reflète l’évolution progressive du gothique tardif vers la Renaissance.

En plus de posséder un réel talent artistique, les Borman avaient également le sens des affaires. Ils travaillaient pour des clients aisés (églises, monastères et guildes). Ils ont par exemple réalisé, pour la guilde des arbalétriers de Saint-Georges à Louvain, un magnifique retable, dont un fragment est exposé au M. Parmi leurs commanditaires figurait également la cour des Habsbourg, qui détenait alors le pouvoir aux Pays-Bas. Leur atelier était une PME avant la lettre. L’exposition permet de découvrir virtuellement à quoi ressemblait un atelier de sculpture au Moyen-Âge.

Les Borman sont peut-être peu connus du grand public, mais les connaisseurs tiennent leur travail en haute estime. On retrouve ainsi des œuvres portant leur signature dans de grands musées européens et américains – le musée M a reçu des dizaines d’œuvres en prêt pour les besoins de l’exposition. Un scan en 3D de la croix de triomphe de la collégiale Saint-Pierre de Louvain, qui ne peut pas être déplacée, a été effectué spécialement pour l’exposition. Grâce à un écran tactile, vous pouvez zoomer sur cette œuvre. Bien entendu, rien ne vous empêche d’aller admirer la véritable croix dans la collégiale Saint-Pierre, qui fait partie du musée M.

Il reste beaucoup de zones d’ombre à propos des Borman. On ignore encore, par exemple, où leur atelier était situé à Bruxelles, combien de personnes y travaillaient et pourquoi la famille a subitement disparu de la carte après 1540. Cela ne veut pas dire pour autant que les chercheurs sont restés les bras croisés. L’exposition « Borman et Fils » montre ainsi les résultats de recherches effectuées récemment à l’initiative du M et abondamment commentées dans un livre qui sera publié pour l’occasion. Ces recherches ont révélé, notamment, de fortes indications que le patriarche Jan I et son fils Jan II travaillaient à Louvain avant que la famille déménage à Bruxelles. L’exposition ramène dès lors les Borman au bercail, en quelque sorte.

 

Infos pratiques:

11-18 h sauf jeudi : 11-22 et fermé le mercredi

M – MUSEUM LEUVEN

Vanderkelenstraat 28

3000 Leuven

tel. +32 (0)16 27 29 29

12€