Let me take you down

‘Cause I’m going to Strawberry Fields

Nothing is real

And nothing to get hung about…

 

 

 

 

 

Ce texte psychédélique de la chanson des Beatles m’a trotté en tête pendant toute la visite car Laure Prouvost ( Française, études en Belgique et Londres, vit en Belgique) vous prend par la main et de sa voix douce et enchanteresse vous guide à travers son monde plus que décalé. Après une nuit je n’en suis pas encore remis car personne ne sort indemne de ce trajet labyrinthique dans son imaginarium entre Lewis Carroll, Broodthaers, Breughel et Bosch. Absurde, surréalisme à la belge avec un zeste d’humour anglais, surprenant ,sensuel, physique…toutes les frontières explosent. La mise en condition est tellement bien faite qu’on frissonne presque d’horreur quand un doigt pénètre un fruit ou une fleur et que quand elle montre un poisson pas très frais, on croit sentir l’odeur. On se prend au jeu des fantasmes les plus délirants de l’artiste une installation autour de grands-parents fictifs qui auraient construit un tunnel jusqu’en Afrique .

Et le plus beau c’est que les visiteurs se laissent prendre au jeu : il y a beaucoup de vidéos mais jamais je n’ai vu autant de personnes rester religieusement jusqu’à la fin. C’est que Laure Prouvost touche quelque chose de très profond en nous et n’est-ce pas cela la définition de l’art ?

Cerise sur le gâteau, le MUHKA offre deux autres installations extraordinaires. Il y a un Carrousel fantasmagorique de Charlemagne Palestine et surtout un voyage fabuleux à l’intérieur d’un diamant de la main de Lars von Trier. Trois installations à ne pas rater !

Mukha écrit:

Cette exposition sera la plus vaste organisée à ce jour en l’honneur de l’artiste Laure Prouvost. Offrant une perspective très large sur sa carrière – allant d’une sélection clé de ses œuvres vidéo, ses « monologues » formatifs, à ses installations récentes majeures –, l’exposition tentera de brosser le portrait de l’œuvre d’une artiste formulant une pensée complexe à travers des langages artistiques. Cette rétrospective muséale sondera les profondeurs philosophiques de l’œuvre de Prouvost et abordera la notion de communication préverbale, ainsi que son incompatibilité avec le langage verbal.

L’exposition présentera un corpus d’œuvres considérable de l’artiste, soulignant la toile d’idées qu’elle tisse pour observer l’état complexe de la vie mentale. Sa pratique fait largement écho aux contributions significatives de la philosophie et de la psychanalyse du milieu du XXe siècle. Celles-ci incluent le travail des pionniers du clivage de l’objet, comme les psychanalystes Mélanie Klein et Anna Freud, qui se sont penchées sur les aspects intrinsèques du développement intellectuel et émotionnel humain tel qu’il se manifeste à travers nos relations aux objets et au monde extérieur. On peut également y trouver des affinités avec les écrits philosophiques de Simone de Beauvoir, plus spécifiquement avec le besoin de reconnaître « l’ambiguïté » fondamentale de la nature humaine en tant que chemin vers la liberté. L’œuvre de l’artiste tente également d’identifier les conditions primaires du sujet humain dans la décomposition du sens situé dans la dualité moderniste opposant nature et culture, intuition et rationalité.

Incluant de nouvelles œuvres de l’artiste, l’exposition proposera un environnement total soulignant les aspects expérimentaux, stratifiés et intuitifs de sa pratique jusqu’à ce jour. Elle constituera une occasion unique de réfléchir au travail d’une artiste considérée comme l’une des plus originales de sa génération. Lauréate du prix Max Mara en 2012 et du prix Turner en 2013, Laure Prouvost représentera la France en 2019 lors de la 58eBiennale de Venise. Au mois de mars prochain, Laure Prouvost inaugure Performatik19, la biennale bruxelloise de l’art de la performance avec They Are Waiting For You. Elle vit et travaille à Anvers, en Belgique.

 

 

 

Deze psychedelische tekst van het lied van de Beatles klonk gedurende het hele bezoek in mijn hoofd . Inderdaad Laure Prouvost (Française, studies in België en Londen, woont in België) neemt je bij de hand en (ver-)leidt je met haar zoete en betoverende stem doorheen haar ongewone wereld. Na een nacht ben ik er nog niet overheen, want niemand verlaat ongedeerd deze labyrintische reis in haar imaginarium ergens tussen Lewis Carroll, Broodthaers, Breugel en Bosch. Absurd, Belgisch surrealisme met een vleugje Engelse humor, verrassend, sensueel, fysiek…. alle grenzen exploderen. De conditionering is zo goed uitgevoerd dat je bijna van afschuw huivert wanneer een vinger een vrucht of bloem binnendringt of wanneer je een (niet echt verse) vis op het scherm ziet en denkt dat je hem kunt ruiken. We laten ons meeslepen in het spel van de meest waanzinnige fantasieën van de kunstenares, zoals een installatie rond fictieve grootouders die een tunnel naar Afrika zouden hebben gebouwd.

En het mooiste is dat bezoekers zich laten inleven in het spel: er zijn veel video’s en gewoonlijk blijven mensen een paar minuten kijken, maar ik heb nog nooit zoveel mensen gezien die bijna religieus tot het einde blijven toekijken , als waren ze aan hun stoel genageld. Laure Prouvost raakt iets heel diep binnen ons,  en is dat niet de definitie van kunst?

De kers op de taart is dat het MUHKA nog twee andere buitengewone installaties aanbiedt. Er is een fantasmagorische carrousel van Charlemagne Palestine en vooral een fantastische reis binnenin een diamant van Lars von Trier.  Je mag dit niet missen.

MUKHA schrijft:

Deze tentoonstelling is de tot nu grootste expositie van het werk van kunstenares Laure Prouvost. Ze biedt een breed overzicht van Prouvosts carrière, met een belangrijke selectie van haar vormende “monoloog”-videowerken tot en met haar recente grote installaties, en tracht zo het werk te tonen van een kunstenares die door diverse artistieke talen een complex denkpatroon ontwikkelt. Deze retrospectieve neemt een duik in de filosofische dieptes van Prouvosts werk, evenals in de noties van het preverbale en de strijdigheid daarvan met het verbale.

De tentoonstelling toont een omvangrijk gedeelte van het werk van Prouvost met een bijzondere aandacht voor de denkwijze die de kunstenares ontwikkelt om de complexe toestand van het mentale te kunnen beschouwen. Haar werken vinden hun weerklank in de belangrijke wetenschappelijke filosofische en psychoanalytische theorieën van halverwege de 20e eeuw. Hieronder valt ook het werk van de pioniers van de objectrelatietheorie, zoals psychoanalytica Melanie Klein, die de kernaspecten van de menselijke intellectuele en emotionele ontwikkeling bestudeerde zoals die tot stand komt door onze relatie tot objecten en de buitenwereld. Haar kunst toont ook raakvlakken met de filosofische werken van Simone de Beauvoir, en dan vooral als het gaat om de behoefte aan erkenning van onze fundamentele ‘ambiguïteit’ als mens om vrijheid te kunnen ervaren. Het werk van Prouvost tracht op gelijkaardige wijze de fundamentele omstandigheden van het menselijke subject te situeren in het verlies van betekenis dat zich in de modernistische dualiteit tussen natuur en cultuur, intuïtie en rede afspeelt.

De tentoonstelling, die ook nieuw werk van de kunstenares toont, zal in een allesomvattende setting de experimentele, gelaagde en intuïtieve aspecten van Prouvosts werkwijze belichten. Ze biedt bezoekers een uniek moment om stil te staan bij het werk van iemand die als een van de meest originele kunstenaars van haar tijd wordt gezien. Prouvost won de Max Mara Prize in 2012 en de Turner Prize in 2013. In 2019 zal ze Frankrijk vertegenwoordigen op de 58ste Biënnale van Venetië. In maart opent Laure Prouvost Performatik19, de Brusselse biënnale voor performance art, met de performance They Are Waiting For You. Ze woont en werkt in Antwerpen.